lunes, 30 de enero de 2012

La Caja Tonta (V)

Debería estar dormida, no, debería estar viendo una película, de hecho no, técnicamente me encarcelarían por estar viendo esa película. Hoy, como antaño, subí al faro( tenemos el segundo mas grande del mundo, sirve para hacer ejercicio) con mi hermano y primo; recordamos que los noventa fueron los mejores, en muchos sentidos diría yo. 

Aquí me tienen, viendo y buscando por internet (algunos llevaron como una hora encontrarlos) algunas series de televisión, cuyo nombre no son fáciles de recordar pero que estuvieron presentes. El resultado es que en mi facebook personas que no me hablaban (salvo cuando me los encuentro en calle) están comentando mis publicaciones cada vez que posteo algo sobre alguna serie, caricatura. No voy hablar de fechas, ni de análisis, ni el por qué las cancelaron, solo es con el fin de recordar (y  tener un diario por si se me olvidan de nuevo). Algunas no son necesarias recordar: Le temes a la oscuridad? (un grupo de universidad y yo hicimos una parodia-remake de  la niña del espejo), El mundo de Bobby, Las leyendas del Templo Escondido, El Laboratorio de Dexter, Dos Perros Tontos, Fantasma del espacio (con todo y show) Clarisa lo explica todo (increible episodio donde Clarisa y su hermano se quedan solos y creen que tratan de meterse a su casa a robar), Escalofrios, Los Piratas de Aguas Negra, El Autobus Magico, Johnny Quest, La vida moderna de Rocko, Hey Arnold! , Rugrats, all that o Kenan and Kel (estos dos últimos parientes derivados de Saturday Night Live), The facts of Life (que eran de los ochentas) Y muchos más (tamagotchi, gameboy, Gameboy Camara, pollypocket)  Pero aquí vienen estos: 

En primer lugar a mi mente se me viene un programa de un perro y dos gatos los cuales son hermanos (los únicos gatos que me gustan), recuerdo el episodio donde se pelean o que tienen que hacer pasteles o algo así. En fin, hasta ahora, no recordaba el nombre de dicha caricatura. Y ahora que encontré el intro hasta recuerdo la melodía: Pacha y los Gatos… ¿Quién diablos era Pacha ? … ¿el perro? Pero es que había un ave ahí y era la voz de la conciencia (Gracias  DeNostalgia.com)

Segunda caricatura que me recordó mi hermano: El castillo de Eureka. Una serie de marionetas (muy adhoc a la época) donde lo que más recuerdo era una manta con puntitos y el vampirito con lentes estilo rayban que hoy venden en el mercado. El vampirito era un as en el baile, bailaba tap y de hecho lo hacía muy bien, con todo e hilos.  Me encantaría estar ahí. ¡En el castillo de Eureka!


Esta serie la recuerdo pues era la que veía antes de cambiarle a Dragon Ball Z en el 5, ¿o era cuando acababa? El chiste es que, aunque no me convencía del todo, la veía, lo genial era la singular escuela marítima o conservatorio, algo así. Era sobre un chica que se podía comunicar con ballenas. La chica del océano, al final creo que provenía de una civilización escondida en alguna parte de la tierra.  La recuerdo por que las últimas veces que las vi me estaba cambiando a la casa donde vivo, ya no era lo mismo verla en mi habitación o en un rincón recargada en la cama de mis papás, viendo de perfil la televisión (¡wow!). La chica del océano




Spaces Cases, no recuerdo el nombre en español. Casos del espacio (ja, se oye a cierto programa de la Pinal). Al estilo de los Power Rangers, solo que en el espacio, incluso salia Walter Jones. Me viene a la memoria que estaba enojada porque, según yo, Walter habia abandonado a los Rangers por ese programa que solo tuvo una temporada y que repitan y repetían los mismos capítulos una y otra vez. Al final, ya ni los Rangers importaron, ni los Spaces Cases… el mundo fue cambiando.

Por último, programa surrealista y algo enfermo (me acabo de dar cuenta que duró 4 temporadas) era: KaBlam! Ese increíble show que contenía animación en StopMotion, combinaba animación tradicional (los niños que presentaban el show) con la captura de cuadro por cuadro: Action League Now!,  El estilo popart de Angela Anaconda o Prometheus and Bob . Seguramente hay más sketches, pero no recuerdo alguno en particular. Exijo que saquen el DVD o Bluray, como quieran, o en netflix o en esas nuevas tecnologías que nos han convertido en lo que ni pensamos en ese tiempo que veíamos estas series.





¡Oh, Dios! Ese tiempo que no regresará, ahora  comprendo a mi padre cuando me decía que el tiempo vuela para no regresar, o cuando me decía que aprovechara mi niñez (que lo hice) ¿O me estaré haciendo vieja y añoro lo anterior? O en definitiva ¿Los noventa fueron los mejores? La primera década del nuevo milenio me paso como llego, muy rápido y ¿Qué nos dejo? El principio de la desesperanza.



Hey Sandy, de Polaris.

¿Me escucho mucho como Los Años Maravillosos?. 

Sonetos,baladas y otras cosas (XII)

Acabo, hoy, de encontrar esta belleza. Chequen ese ritmo, ese cambio de tono. Ese beat de los 80´s. Y ya empece a escuchar otras maravillas de ellos, son muy buenos, dejo la canción que me tiene encantada. Son The Shins...



I know that things can really get rough,
When you go it alone.

Don’t go thinking you gotta be tough,
To bleed like a stone.

Neta, neta, que hasta me dan ganas de tatuarmelo, incluso toda la canción.

domingo, 29 de enero de 2012

Ecos del cine…. O remembranzas (XVII)

Un Zoológico en Casa

Crítica publicada en Enero en el periódico El Sol de Mazatlán


Cameron Crowe fue un periodista musical de la afamada revista Rolling Stones, posteriormente tomó un lápiz y comenzó a escribir cine. Tal vez usted recuerde la escena de Jerry Maguire (repetida hasta el cansancio) donde Tom Cruise llega y da todo un discurso a Renée Zellweger y esta responde con “You had me at hello” (me tuviste desde el hola) o la parte de “Show me the Money”; otra de sus películas es una rareza indie y de culto llamada Casi Famosos, una oda para nosotros los periodistas y los amantes de la música. Después de la malograda Elizabethtown, dicho director vuelve seis años después con una película familiar, sencilla como todas sus historias. 
 
Después de enviudar, Benjamín Mee (Matt Damon), se siente perdido, quiere reforzar sus lazos con sus hijos, darles esperanzas; su hijo mayor, un adolescente en plena etapa de rebeldía es expulsado de su escuela, es cuando Benjamín decide empezar de nuevo, resuelve comprar  una casa que se encuentra situada a las fueras de la ciudad. Parece ser el paraíso perfecto, solo hay una pequeña situación, la casa posee literalmente, un zoológico. 

La película está basada en un caso de la vida real, la primicia es la misma. Cameron Crowe regresa con un filme familiar bastante desatinado, lo que pudo ser un intento de contar la historia real, cae en la cursilería e incluso en la pretensión. Se entiende el impulso de Benjamín de recordar y a la vez vivir de nuevo, sin embargo, los intérpretes nunca hacen clic con la audiencia. 

Los personajes son poco creíbles, ahí recae el mayor obstáculo de la cinta, si se hubiera tenido más cuidado en el desarrollo de ellos, o si la historia hubiera tenido la suficiente fuerza para que los personajes se integraran a ella, el resultado hubiera sido un entretenida cinta familiar. El problema es que muchas veces se piensa que el espectador infante se le puede engañar, hoy en día ya es diferente.


  El joven Colin Ford, encarna a  Dylan Mee ,el hijo de Damon en la película, se muestra enojado  con todo el mundo solo porque quiere estarlo, es un niño malcriado, el cual quiere hacer lo que se le plazca cuando en  realidad nadie se lo impide , solo quiere hacerse notar, así  es con el resto de los personajes; Matt Damon, que siempre ha tenido un buen desenvolvimiento en esta ocasión se ve plano, al igual que Scarlett Johansson, los actores secundarios pasan desapercibidos, lo único que destaca es la niña Maggie Elizabeth Jones, su ternura, ingenuidad y frescura se conjugan para robar escena. 

Cameron Crowe, como buen amante de la música, tiene un gran gusto y excelente elección de ella en sus cintas, en esta ocasión, Jonsi (vocalista de Sigur Rus) crea la partitura musical, el experimento es fallido, las piezas rítmicas, en la mayoría de las veces no coinciden con lo que se ve en pantalla (no quiere decir que la melodía sea mala). Ni siquiera la elección de canciones es del todo favorable, lejos de despertar los sentidos, acompañarlos y hacernos sentir, la música está ahí porque se necesita que este ahí.

Destaca, solo que menos que en otros de sus trabajos, la fotografía del mexicano Rodrigo Prieto (Babel, 21 Gramos, Secreto en la Montaña)  reflejando el ambiente esperanzador y cálido que la cinta quiere mostrar.
Un Zoológico en Casa queda como un intento de fortalecimiento familiar, un largo discurso (dos horas) sobre la unidad familiar, pero que se queda en eso: Un intento y no más.

Contagio

Crítica publicada en Enero del 2012 en el periódico El Sol de Mazatlán


Quizá hay otros casos, pero en mi mente se viene el año 2009; México “sufrió” de una “pandemia”: la influenza H1N1 provocó un comportamiento poco habitual en la nación y un sentimiento de exclusión por parte de varios países del mundo (quien esto escribe, por poco pierde una escuela de verano por el hecho que otro  país no admitía a ciudadanos mexicanos).      Sin duda, el dato que sirve para análisis fue la forma en que cada individuo se comportó; el cómo se paso de voz en voz la información; los tapabocas se terminaron; vuelos cancelados; paranoia nacional;  teorías de conspiración gubernamental tanto del extranjero como de nuestro país; cierre de escuelas;  discriminación  hacia los mexicanos. Una situación curiosa que no fue a más. El director de cine Steven Soderbergh (Traffic y Erin Brockovich), nos muestra el desolado e histérico panorama de lo que, en llegado caso, una epidemia mundial puede desatar. 

Un virus ataca sin aviso a la metrópoli mundial; las poblaciones se ve sumida en caos: saqueos, matanzas, paranoia. Los políticos buscan mantener la calma.  Mientras, doctores del Centro de Control y Prevención de Enfermedades son designados en  grupos: algunos se encargan de la prevención de la enfermedad, otros del cuidado de está. Por otro lado, científicos trabajan para encontrar una cura. Todo se vuelve una carrera contrarreloj, pues el virus se propaga rápido y  mata  a las personas en un máximo de diez días.

En la industria cinematografía  las enfermedades y virus se concentran en convertir en zombies a las personas (lejos de entender el objetivo de los primeros  y el mensaje hacia la sociedad),  su historia comercial en el cine va en aumento. Contagio es un golpe de aire fresco para entender la indiferencia y al mismo tiempo preocupación de los gobiernos ante una amenaza bacteriológica, aun más, el temor que se desataría en las poblaciones cuando el sentido de humanidad se ve suplantado ante la desesperación por sobrevivir. Hemos visto estados (Nuevo Orleans) y  países (Haití)  destruidos por sucesos naturales  y como, al principio todo es caos, para luego ser favorecidos por su cultura y sociedad donde viven o desfavorecidos por su mala fortuna y ser dejados a su suerte. 

La palabra que define a la cinta es “tensión” la cual es brillantemente plasmada. No se siente demasiado cargada y aunque en ocasiones peca de malicia, es solo una teoría de lo que acontecería si sucediera algo así. Vemos al padre de familia que está dispuesto a realizar todo por su ella o una doctora que trata de ayudar a la personas pero que es incapaz de luchar contra lo inevitable. La tesis es expuesta y está bien planteada. Quizás se esperaría más acción ante los hechos  ¿Pero quién podría saber realmente el nivel reaccionario?
Además de lo interesante de la historia, el filme goza de actuaciones de primer nivel que ante la atmosfera y  desolación,  la reacción de los protagonistas es brillante, vemos diferentes personalidades y vidas en pantalla (entre los actores se encuentra Matt Damon, Jude Law, Kate Winslet y Gwyneth Paltrow por mencionar algunos). 

He leído críticas, donde tachan a la película de aburrida pero, ¿Qué pasa ante una enfermedad que avanza rápida y ruidosamente? Cuando vemos en televisión que hay un virus afectando a una localidad, ¿Qué se hace? Se sigue con la vida, se espera a que el virus pase de largo y no llegue a donde estás tú y  tus familiares, te proteges y cuidas, te mantienes esperando  a que todo pase. Mientras, los doctores hacen de la suya, la farmacéuticas se abastecen y los periódicos empiezan a investigar con el fin de informar o vender material. Esto es lo que pasa en Contagio, solo que te muestran las varias caras de la moneda, en lo personal la película me mantuvo en el asiento, esperando y deseando que no pasara nada, que fuera una falsa alarma pues el temor aumenta en la realidad.

Próxima adquisición

viernes, 13 de enero de 2012

Stop SOPA







Si después no ven esto, es que hemos perdido la libertad en el mundo Y MUCHO CUIDADO CON ESO.

jueves, 5 de enero de 2012

A real hero







Hey! I got TUMBLR

No mas diciendo, y es que me encanta ese miniblog/twitter. No posteare mucho, prefiero mi Twitter   Pero tenia que seguir a un grupo de The X files y de Films, que dije: What the hell!? Here we go. Asi que... http://paulypocketitsme.tumblr.com/  ahi toy... el nombre viene por que una hija/o de perr@ me robó el mio. A nadie le queda mas que a mí.

lunes, 2 de enero de 2012

Mis Favoritas del 2011

Cabe decir, haciendo un diagnostico: vi mucho cine que me hizo reír (pase un mal año y tenía que reír: Una esposa de mentiras (Lo mejor es Bailee Madison hablando con acento británico), Amigos con Derechos (no ayudó mucho), descubrí a Wim Wenders, pude ver clásicos como: The Rocky Horror Show, Control; Vi películas de otros países (El hijo de la novia, Tokio Blues, etc.)De México: Somos lo que hay. Filmes que debieron estar en la lista del año pasado como: Red Social (como mi favorita) o Blue Valentine

Este año, no fue la excepción, les presento mis favoritas del 2011,  les recuerdo: el arte es sumamente subjetivo y a discreción de que me falta ver: Hugo, 50/50, The Artist, The Descendents, The Girl with the Dragon Tatoo, Submarine, The Help y muchas otras. 

Me llama la atención que hay varias películas que tiene que ver con la falta de relación entre los padres y los hijos. Y que hay "dos ochos" en mi lista. 

He aquí pues mi veredicto: (Sin un orden específico)

Super 8
A muchas personas que no les gustó, creo que esperan “mas”.  A mí me atrajo el homenaje al cine de acción/ciencia ficción por el que J.J Abrams se volvió director de cine y esta es su forma de decir: gracias. Todo en sí me encantó pero hay algo que se llevó la película (aparte del score): Elle Fanning  La niña va a dar de que hablar.

         


Source Code: 8 minutos antes de morir
Cinta que debió de haber tenido más publicidad, mejor recepción de la que tuvo, es decir, a nadie le he escuchado decir que vio esa película (salvo mi amigo Héctor), ni siquiera que no le entendió. El director es uno de los próximos maestros de la ciencia ficción, su filme Noon (quienes la conocemos) es como una obra de arte moderna de sci-fi-indie. En Source Code, tantos saltos pueden abrumar, pero es realmente interesante el resultado, ojala que en su próxima película abarque algo sobre la “otra/s dimensión/es”. Aquí les dejo este boceto que compartió vía  Twitter para explicar algunas cosas. 



Rise of the Planet of the Apes: El planeta de los Simios
Si bien, la cinta original es una ícono en el mundo cinematográfico del cine estadounidense, la nueva cinta se adapta a los estándares de la vida moderna, pero continua con ese pesimismo ante la humanidad expuesta en la novela de Pierre Boulle. La nueva cinta dirigida por Rupert Wyatt nos expone el comienzo de la extinción humana y el cómo el simio gobernará al mundo, esta cinta es más literal, la antigua película es a nivel metáfora. Vale la pena ver las dos versiones y sacar conclusiones. Al final de cuenta la desesperanza es la misma. Si alguien tiene el libro online o me pueden decir dónde comprarlo en español, díganme.  


Bridemaids: Damas de Honor
Había visto a Kristen Wiig en Saturday Night Live, pero nunca le había prestado tanta atención, posteriormente la vi en otros filmes, este mismo año (Paul, Crimen en Familia).  Sé de varios hombres a quienes no les gustó la película: “muy femenina”, alegaban. El cine es un mundo machista, hay pocas películas para féminas y esta cinta es para ellas, a pesar de eso,  varios hombres pueden disfrutarla; la cinta es hábil en narrativa, rica en personajes y la mayoría de las actrices son excelentes exponentes en la comedia.  Y si no, díganme sobre esta escena: 





Midnight in Paris: Medianoche en Paris
Comedia romántica que nos da esperanza de que Woody Allen nunca se fue. Una belleza de comienzo a fin, un viaje a través de la pasión de cada persona (en este caso un escritor), la toma de decisiones y una cinta donde nos enseñan que en el mundo del cine (y en la mente humana) todo puede pasar.

 
Miss Bala
Inspirada en los sucesos del año 2008 sobre Laura Zúñiga; el director Gerardo Naranjo se baso en dicha noticia para desarrollar la trama del “cuento” que se vive diariamente en México: El narcotráfico.  Con un excelente manejo de la narración y de la fotografía se vale de la última para contar la película, Miss Bala es el mejor filme del año  en nuestro cine nacional y un despiadado recordatorio de lo que vivimos. 

 
The Tree of Life: El Árbol de la Vida
Cinta que para mí es la mejor del año.  El séptimo arte se resume en esta película: guion, actuaciones, fotografía, música, edición, sonido, dirección. Un interesante experimento que resulto ser un gran éxito. Queda en mi memoria las personas que se levantaron de sus butacas para abandonar la sala por no soportar la cinta. 



Moneyball: El Juego de la Fortuna
La cinta de deporte pero con una perspectiva diferente a lo que hemos visto en la mayoría de películas de dicho genero y sobre todo en el mundo del Baseball , por lo general nos ponen historias de victoria y superación personal, la realidad es que es negocios, todo gira alrededor del dinero. Quizá lo que más me sorprendió fue Jonah Hill, lo hace realmente bien. 
 
Rango
Interesante filme de animación, un homenaje a los spaguetti western; la cinta goza de un gran argumento y buen mensaje. ¿El error? La creencia de que todas las películas de animación son para niños, razón por la cual  no gusto al público que abarrota las salas con este tipo de películas: El infantil.
 

 
Drive
Yo quiero la chamarra de Ryan Gosling. Y quiero a Ryan Gosling (información de más). ¡Que actor! En Drive y en The Ides of March, con dos personajes sumamente diferentes el joven muestra su versatilidad y esta película indie, es una pequeña maravilla. Y la escena inicial: ¡Uff! para contener el aliento.Otra de las bellezas es el soundtrack en especial la cancion de College, "a real hero". 


We Need to Talk About Kevin
Necesitaba completar mi top once, la verdad me hace falta ver varias películas. Me decidí  por The Ides of March y We Need…. Sin duda, la última me cautivo. Tilda Swinton  es sublime. Todo en la película es genial, el ritmo, la edición, la historia (basada en el libro de Lionel Shriver), la cinta da para un largo análisis sobre la figura de los padres y del hijo moderno, la falta de comunicación y la madurez tan temprana de los niños hoy en día, entre muchas cosas más. Las últimas líneas:
Eva: Why?
Kevin: I used to think I knew. Now I'm not so sure.
 La frase y la última acción de los personajes, es donde madre e hijo se dan cuenta de sus errores. Y hay algo más de quien habrá que estar pendientes. 
Dicen que es algo engreido, pero eso no le quita lo buen actor, habrá que ver





Menciones Honorificas (por diferentes razones): 

Melancolía – Buena fotografía e interesante metáfora del fin del mundo. No fue una de mis favoritas pero es un filme que vale mucho la pena ver. 

Presunto Culpable – más que buen documental, es por el hecho que desató, todo el embrollo en el que se vio envuelto y permitió un interés del público hacia un tema que ya todos conocemos y del que no hacemos nada. Tal y como fuimos a ver la película, vemos y no hacemos nada. Fuera de eso es un gran triunfo para el género. 

Gigantes de Acero – La cinta es por demás entretenida, la acción no domina la cinta no, no es lo más importante, congenia con la historia. Alguien dígale a Michael Bay que así deben de ser las películas con robots. 

Harry Potter 7 parte 2 – más que por ser buena (pues no creo que lo sea en su totalidad), es por ser la última de una saga fantástica y marca el final de una época para mí. Los efectos fueron buenos. Lástima que con el prologo no lograron trasladar la esencia del filme a la pantalla. Bien por Warwick Davis en su interpretación  como el duende Griphook.  

Perras - Hay clichés y hasta Galilea Montijo, con todo y eso,  la película es un ejercicio interesante ante la educación y cultura que tenemos en el país, lo mejor es el elenco juvenil, mis respetos a cada una de las chavas. 

The Ides of March – Aparte de los actores, la película muestra la desfachatez de algunos políticos, sean democráticos o republicanos. Ideal para ver en este año cómo se debe de manejar un candidato.
Nota: Adelanto una película que estará en mi lista del 2012 (seguramente, pero puede variar): El Premio de Paula Marcovitch, la vi en una muestra de cine en Mazatlán.